Suomen valokuvataiteen museo

KURKISTUS – lapset valokuvaajina

Suomen valokuvataiteen museo, Prosessi 27.3.-23.5.2010
Näyttelyt avoinna ti–su klo 11–18. Pääsymaksut EUR 6 / 4 / 0. Prosessi-tilan näyttelyyn vapaa pääsy.
Näyttelyn tiedotustilaisuus ja avajaiset perjantaina 26.3. klo 14.00

Paikalla on Kurkistus-näyttelyn tekijöitä Vanhamäen lastenkodista
Suonenjoelta ja Sipulikadun perhepäivähoitoryhmästä Kuopiosta sekä
Valokuvataiteen museon Mielikuvia-pajaan osallistuneita koululaisia ja
opiskelijoita. Näyttelyn avaa Taiteen keskustoimikunnan
lastenkulttuurijaoston puheenjohtaja Timo Sokura. Tervetuloa!

Kurkistus-näyttely esittelee lapsia kameran käyttäjinä, omanlaisiin ilmaisun
ja kuvaamisen tapoihin oikeutettuina. Pajoissa lapset ovat kurkistelleet
kameran etsimen läpi itseään, toisiaan ja ympäristöään ja tallentaneet
tärkeimmiksi katsomansa asiat kuviinsa. He ovat rakentaneet
mielikuvituksellisia tarinoita ja dokumentoineet arkeaan. Katsojille
näyttely puolestaan tarjoaa kurkistuksen lasten maailmaan, siihen, miltä se
näyttää lasten silmin. Tule hakemaan vinkkejä lasten ja nuorten kanssa
kuvaamiseen!

Kurkistus-näyttely ja kesällä sekä syksyllä 2009 järjestetyt työpajat ovat
VB-valokuvakeskuksen tuotantoa. Kuopiossa toimiva VB-valokuvakeskus on
Suomen ensimmäinen alueellinen valokuvakeskus. Keskuksen tehtävänä on
edistää valokuvakulttuuria erityisesti Pohjois-Savon ja Itä-Suomen alueella.
Keskus toimii myös valtakunnallisesti yhteistyöverkostojensa kautta.
Kurkistus näyttelyn esittäminen Valokuvataiteen museossa on osa alueellisten
valokuvakeskusten kanssa tehtävää yhteistyötä.

Ohjaajina Kurkistus-työpajoissa olivat kuvataiteilija Ullamari Lindström,
valokuvaaja Paula Pohjamo ja valokuvaaja Maria Kärkkäinen sekä
koordinaattorina Riitta Repo. Mukana on ollut myös opettajia ja lukuisa
joukko muita yhteistyökumppaneita, heille kaikille suuri kiitos!

Kurkistus-työpajat järjestettiin yhteistyössä useiden eri tahojen kanssa.
Tärkeimpiä ovat Lastenkulttuurikeskus Lastu, Pohjois-Savon taidetoimikunta,
Elokuvakeskus ISAK ry ja Savon Sanomat. Projekti on saanut Taiteen
keskustoimikunnan lastenkulttuurijaoston ja Suomen kulttuurirahaston tukea.
Yhteistyössä mukana ovat myös Olympus ja Tunnin kuva.

Oman pienen lisän näyttelyyn tuo Valokuvataiteen museon oma
Mielikuvia-työpajakokonaisuus, jossa pohdittiin miten luoda tunnelma ja
kertoa yhden kuvan tarina. Työpaja on taidekasvatuksen opiskelija Elsa
Hesslen sekä valokuvauksen opiskelija Anne Yli-Ikkelän yhteistyönä
suunnittelema ja ohjaama työpajakokonaisuus Valokuvataiteen museolle tänä
keväänä. Esillä on yli sata helsinkiläisen lapsen ja nuoren ottamaa kuvaa.

Yleisöopastukset:
Suomenkielinen yleisöopastus näyttelyihin sunnuntaisin kello 13 ja joka
kuukauden viimeinen keskiviikko klo 11 (31.3., 28.4.). Keskusteluopas
näyttelyissä sunnuntaisin kello 14–15.

Lisätietoja näyttelystä, opastuksista, työpajoista ja oheisohjelmistosta:
Museolehtori Erja Salo, 09-6866 3620, erja.salo@fmp.fi Tilatut opastukset
09-6866 360, ti–pe klo 9–12 tai satu.sormunen@fmp.fi

Muistojeni Pariisi / Je me souviens de Paris

Suomen valokuvataiteen museo 26.3.–23.5.2010 (Projekti-tila) Näyttelyn avajaiset torstaina 25.3. klo 17–19. Taiteilijat ovat paikan päällä avajaisissa. Tervetuloa!

Näyttelyt avoinna ti–su klo 11–18. Pääsymaksut EUR 6 / 4 / 0.
Suomen valokuvataiteen museo, Kaapelitehdas, Tallberginkatu 1 G, 00180 Helsinki, Info 09-6866 3621 www.valokuvataiteenmuseo.fi

Hotellin likaiset verhot, ensimmäinen suudelma. Rakastavaisten ja filosofien tyyssija. Töykeitä taksikuskeja – Muistojeni Pariisi.

Aalto yliopiston Taideteollisen korkeakoulun valokuvataiteen opiskelijat keräsivät suomalaisten muistoja Pariisista. Muistot tutkimusmateriaalinaan he tallensivat kameralla oman tulkintansa. Näin syntyi kuvallinen matkakertomus kuuluisan kaupungin eri kolkista.

Mukana olleet valokuvataiteen opiskelijat: Matti Ahlgren, Antti Karvinen, Saara Keskimäki, Teemu Lindroos, Mari Mäkiö, Kristiina Männikkö, Tekla Pohjolainen, Pinja Sormunen. Työpajan ohjaajina toimivat exhibition manager
(Magnum) Andréa Holzherr ja lehtori (Taideteollinen korkeakoulu)Kari Pyykönen.

Tapaa taiteilijat
Projektissa mukana olleet opiskelijat ja lehtori Kari Pyykönen kertovat näyttelystä tiistaina 4.5. klo 18–19. (Museon pääsymaksu)

Tapahtuma: Pariisin huhtikuu, lauantaina 17.4. klo 16–18.
Keskustelua Pariisin merkityksestä valokuvaajille. Mihin Pariisia tarvitaan?
(Ohjelma tarkentuu myöhemmin. Museon pääsymaksu.)

Lisätietoja näyttelyistä: Amanuenssi Tiina Rauhala, 09-6866 3622, tiina.rauhala@fmp.fi Intendentti Anna-Kaisa Rastenberger, 09-6866 3628, 050-518 7619,anna-kaisa.rastenberger@fmp.fi
Lisätietoja opastuksista, työpajoista ja oheisohjelmistosta: Museolehtori Erja Salo, 09-6866 3620, erja.salo@fmp.fi Tilatut opastukset 09-6866 360, ti–pe klo 9–12 tai satu.sormunen@fmp.fi

KURKISTUS – lapset valokuvaajina

Suomen valokuvataiteen museo, Prosessi 27.3.-23.5.2010
Näyttelyt avoinna ti–su klo 11–18. Pääsymaksut EUR 6 / 4 / 0. Prosessi-tilan
näyttelyyn vapaa pääsy.
Suomen valokuvataiteen museo, Kaapelitehdas, Tallberginkatu 1 G, 00180
Helsinki. Info 09-6866 3621 www.valokuvataiteenmuseo.fi

Näyttelyn tiedotustilaisuus ja avajaiset ovat perjantaina 26.3. klo 14.
Paikalla on Kurkistus-näyttelyn tekijöitä Vanhamäen lastenkodista
Suonenjoelta ja Sipulikadun perhepäivähoitoryhmästä Kuopiosta sekä
Valokuvataiteen museon Mielikuvia-pajaan osallistuneita koululaisia ja
opiskelijoita. Näyttelyn avaa Taiteen keskustoimikunnan
lastenkulttuurijaoston puheenjohtaja Timo Sokura. Tervetuloa!

Kevään päänäyttelyt ovat 27.1. – 23.5.2010:
SUSANNA MAJURI: VEDENTUTKIJAN TYTÄR
ANTERO TAKALA: MINDSCAPES 1960–2010

27.1.-21.3.2010
Projekti-tila: LUCIA GANIEVA: ERMITAZHNIKI – SALIVALVOJAT
Prosessi-tila: ATELIERI O. HAAPALA

Näyttelyiden lehdistötilaisuus on tiistaina 26.1. klo 11 ja avajaiset klo 18–20. Valokuvataiteilijat Susanna Majuri, Antero Takala, Lucia Ganieva sekä Atelier O. Haapalan väki ovat paikan päällä molemmissa tilaisuuksissa. Tervetuloa!
Tiedotuskuvat http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/lehdisto

-----------------------------------------------------------------
27.1. – 23.5.2010
SUSANNA MAJURI: VEDENTUTKIJAN TYTÄR

Vedentutkijan tytär on valokuvataiteilija Susanna Majurin (s. 1978) ensimmäinen laaja yksityisnäyttely Suomessa. Majurin sadunomaiset valokuvat ovat aiemmin herättäneet huomiota mm. New Yorkissa, Pietarissa, Tokiossa ja Reykjavikissa. Tässä näyttelyssä esillä on sekä Majurin varhaisempia valokuvia että aivan uusia, tätä näyttelyä varten syntyneitä teoksia Kultakolikot (2009), Lumikettu (2009) ja Vesiputous (2009). ”Uudet kuvani synnyttävät minussa lapsellisen riemun: kirjoitan kielillä, jota en osaa vielä lukea!”, Majuri sanoo.

Vedestä on viime vuosina tullut entistäkin keskeisempi elementti Susanna Majurin kuvissa. Se on sekä symboli että suojaava ja paljastava tila, jossa mm. tyttöjen välinen sisaruus, ystävyys ja eroottinen rakkaus ovat mahdollisia. Uusimmissa valokuvissa hahmot liikkuvat vedenalaisissa maisemissa. Valokuvien maisemataustoiksi on päätynyt mm. kirpputorilta löydetty suklaarasian kansi, jota kuvittaa lentoon pyrähtänyt sorsaparvi tai venäläisen museon talvinen seinämä. Majuri teettää kuvista valtavia, jopa kuusi metriä leveitä vahakankaita, jotka hän upottaa uima-altaan pohjalle. Mallit sukeltavat veteen kankaan päällä.

Susanna Majuri kertoo löytäneensä veden jäljittäessään värejä: ”Väreissä on vihjeitä ja niiden kanssa on oltava nöyrä. Kun oikein tarkkaan katsoo, väri voi puhutella ja pyytää minua rakentamaan sille näyttämön.”
Majurin valokuvien kuvauspaikat ovat löytyneet usein Islannista, Norjasta, Färsaarilta tai Ruotsista. Malleiksi kuviinsa valokuvaaja pyytää tuntemattomia, paikallisia ihmisiä. Vaikka kuvatut paikat voi tunnistaa pohjoisiksi, pohjoisuus ei Majurin valokuvissa ole vain maantiedettä. Värit reitittävät paikkoja uudelleen. Tietä viitoitetaan myös teosten nimissä, useimmiten kuvausmaan kielellä. Nimien käännökset ovat merkityksellisiä: ne voivat pyrkiä samaan tai kertoa toisella kielellä toista tarinaa.

Monet Susanna Majurin kuvat ovat saaneet alkunsa musiikista, saduista ja tarinoista. Yksi näyttelyn varhaisimmista töistä Sun Set River (2002) on syntynyt PJ Harveyn kappaleen The River (2001) ansiosta. Laulussa joki vie kaiken kipeän ja tuo vapautuksen. Mykines-teoksen (2007) valkoinen hahmo puolestaan katoaa valkoiseen - tai nousee valkoisesta - saamansa huomion ja hellyyden mukaan, aivan kuten näkymätön lapsi Tove Janssonin kirjassa. Grimmin satu Tähtikolikot on inspiroinut valokuvaajaa teokseen Nimetön (2007). Sadussa köyhä tyttö antaa viimeisenkin vaatekappaleensa palelevalle lapselle ja jää alasti lumisateeseen, joka muuttuu hopeakolikoiksi.

Susanna Majuri on valmistunut Turun taideakatemiasta ja Taideteollisesta korkeakoulusta. Hän on New Yorkissa ja Frankfurtissa toimivan Galerie Adlerin taiteilija. Majurin teoksia on myös usein esitetty Taideteollisen korkeakoulun The Helsinki School -ryhmän näyttelyissä.
Majuri on kuvannut mm. PMMP:n Veden varaan -levyn kannen.

Kiitokset: Taiteen keskustoimikunta.

Näyttelyyn voi tutustua Kännykkäguiden avulla. Lisätietoa:
www.valokuvataiteenmuseo.fi

Taiteilijatapaamiset: Susanna Majuri esittelee näyttelyn yleisölle 7.2.
klo 14. ja 16.5. klo 14. Museon pääsymaksu.
Yleisöopastukset: Suomenkielinen yleisöopastus näyttelyihin sunnuntaisin kello 13 ja joka kuukauden viimeinen keskiviikko klo 11. Keskusteluopas näyttelyissä sunnuntaisin kello 14–15.

------------------------------------------------------

27.1. – 23.5.2010
ANTERO TAKALA: MINDSCAPES 1960–2010

”Maiseman kuvaus on sukua muotokuvaukselle. Kummassakin on olennaista löytää kohteen persoonallisuus. Muotokuvassa silmät ovat olennainen osa persoonallisuutta, maisemakuvassa pilvet ovat maiseman silmät. --- Kyseessä ei ole dokumentti maisemasta vaan oma mielenmaisemani. ”

Mindscapes 1960–2010 on katsaus valokuvataiteilija, professori Antero Takalan (s.1939) 50-vuotiseen tuotantoon. Nyt ensimmäistä kertaa yhdessä esillä olevat yli sata valokuvaa muodostavat mustavalkoisen maisematutkielman, joka on ylistys suomalaiselle luonnolle, pohjoiselle valolle, järvimaisemille ja Lapille. Lisäksi näyttelyyn liittyy suomalaisten näyttämötaiteilijoiden muotokuvatutkielmien sarja 60-luvulta.
Takala tutki ensimmäisenä suomalaisena valokuvaajana jo 1960–1970 -lukujen vaihteessa valokuvan ilmaisullista käyttöä televisiossa.
Kokeellisen elokuvan ja videotaiteen kannalta merkittävät teokset Romeo ja Julia (1972) ja Piha (1980) ovat molemmat esillä näyttelyssä. Teokset
kuuluvat Valokuvataiteen museon kokoelmiin. Näyttelyssä voit myös nähdä vuoden 1972 Photoshopin eli YLEn suunnittelulaboratoriossa syntyneen ”videovärittimen”.
Antero Takala aloitti kameramiehenä YLE:ssä 1960. Vuonna 2002 hän jäi eläkkeelle YLE:stä pääkuvaajan paikalta. Hän oli perustamassa Imago 6 -ryhmää vuonna 1966. Antero Takalalle on myönnetty Valtionpalkinto kaksi kertaa, vuosina 1967 ja 1973. Vuonna 1997 hänelle myönnettiin professorin arvonimi. Retrospektiivisen näyttelyn Mindscapes 1960–2010 jälkeen Takala kertoo jatkavansa valon ja maiseman opiskelua tavoitteenaan mahdoton eli luonnonvalon ja mielenmaiseman täydellinen hallitseminen.
Näyttelyyn voi tutustua Kännykkäguiden avulla. Lisätietoa:
www.valokuvataiteenmuseo.fi

Näyttelyn yhteydessä julkaistaan Mustan Taiteen kustantama kirja Antero Takala - Mindscape / Mielenmaisema. Kirjatiedustelut: satu.sormunen@fmp.fi

Antero Takala esittelee näyttelyn yleisölle su 31.1. klo 14. Museon pääsymaksu.
Valokuva käsityönä - Antero Takala kertoo työskentelystään su 25.4. klo 14. Vapaa pääsy.
Yleisöopastukset: Suomenkielinen yleisöopastus näyttelyihin sunnuntaisin kello 13 ja joka kuukauden viimeinen keskiviikko klo 11. Keskusteluopas näyttelyissä sunnuntaisin kello 14–15.

---------------------------------------------------------

Projekti-tila: 27.1.–21.3.2010
LUCIA GANIEVA: ERMITAZHNIKI - SALIVALVOJAT

Eremitaasin museo Pietarissa kätkee sisälleen lukemattoman määrän taideteoksia.
Museossa työskentelee suuri joukko salivalvojia. Venäläis-hollantilaisen valokuvaajan, Lucia Ganievan (s.1968) näyttely Ermitazhniki - Salivalvojat on kunnianosoitus näille Eremitaasin hiljaisille työntekijöille ja heidän taiteen tietämykselleen. Lucia Ganieva on nostanut muotokuvissaan Eremitaasin salivalvojat kuuluisien maalausten rinnalle. Ganieva valitsi muotokuvien taustalle Eremitaasin kokoelmista teokset, jotka hänen mielestään kommunikoivat salivalvojien kanssa.
Ermitazhniki - Salivalvojat -näyttelyn muotokuvat ovat vuosilta 2006–2007.

Lucia Ganieva asuu ja työskentelee Amsterdamissa. Hän on valmistunut Amsterdamin Fotoacademiestä vuonna 2007. Ganieva on osallistunut moniin kansainvälisiin näyttelyihin ja hänen kuviaan on nähty lukuisissa julkaisuissa. Lucia Ganieva tapaa suomalais-venäläisen koulun oppilaita Suomen vierailunsa aikana.
Yleisöopastukset: Suomenkielinen yleisöopastus näyttelyihin sunnuntaisin kello 13 ja joka kuukauden viimeinen keskiviikko klo 11. Keskusteluopas näyttelyissä sunnuntaisin kello 14–15.

---------------------------------------------------------------
Prosessitila: 27.1. – 21.3.2010
ATELIERI O. HAAPALA

Yli sadan vuoden takaiset muotokuvaperinteet heräävät henkiin Atelieri O. Haapalan valokuvanäyttelyssä. Tarjolla on nostalgiaa ja näyttäviä pukuja, porvariston charmia, mutta myös oopiuminhuuruisia dekadentteja paheita. Kiertävä valokuvaamo on ikuistanut asiakkaansa 1800-luvun hengessä. Tuloksena on hieno kokoelma moderneja kabinettikuvia.
Uusviktoriaanisten muotokuvien lisäksi Suomen valokuvataiteen museon näyttelyssä on esillä aikakauden henkeen sovitettu fotoaparaatti, käsinmaalattu maisematausta ja muuta kuvausrekvisiittaa, sekä valokuvaamon omistajan rouva Onyxei Haapalan ja hänen uskollisen assistenttinsa Helmutin elämästä kertova teoskokonaisuus, jossa työpari matkaa Jäämeren rannoilta keuhkotautiparantolan kautta Gizan pyramideille.
Atelieri O. Haapala on kahden valokuvaajan Saara Salmen ja Marco Melanderin yhteistyönä syntynyt performatiivinen taideprojekti. Onyxei ja Helmut ovat heidän roolihahmonsa kuvaustapahtumissa. Irtoviiksin ja korsetein naamioituneet valokuvaajat ovat esiintyneet runsaan vuoden kuluessa muun muassa Taiteiden yössä, burleskitapahtumissa, taidemuseoissa ja vintage-myyjäisissä. Asiakkaat ovat voineet tulla kuvattavaksi omissa vaatteissaan tai virittäytyä tunnelmaan laina-asusteiden avulla. Eläytymisen ja esiintymisen avulla yleisölle on haluttu tarjota pala menneen maailman tunnelmaa, kuvitteellinen hetki ajassa, jolloin valokuvattavana oleminen oli erityinen ja odotettu tapahtuma.
Hanke on saanut tukea Svenska Kulturfondenilta.
Vip-avajaiset Atelieri O. Haapalan kuvauksissa olleille: su 7.2. klo
14-16 ja pe 12.2. klo 18-20. Vapaa pääsy. Atelieri O. Haapalan kuvauspäivät museolla: su 7.2. klo 14-16 ja su 21.3. klo 11-17. Vapaa pääsy.
Näyttelyyn liittyy päiväkodeille ja kouluille suunnattuja työpajoja.
Lisätietoja www.valokuvataiteenmuseo.fi tai museolehtori Erja Salo.
Lisätietoja projektista: www.ohaapala.com ja info@ohaapala.com.
Muotokuvat ovat nähtävissä myös osoitteessa http://www.flickr.com/photos/ohaapala/
Yleisöopastukset:
Suomenkielinen yleisöopastus näyttelyihin sunnuntaisin kello 13 ja joka kuukauden viimeinen keskiviikko klo 11. Keskusteluopas näyttelyissä sunnuntaisin kello 14–15.

LISÄTIETOJA KAIKISTA NÄYTTELYISTÄ:
Intendentti Anna-Kaisa Rastenberger, 09-6866 3628, 050-518 7619, anna-kaisa.rastenberger@fmp.fi Amanuenssi Tiina Rauhala, 09-6866 3622, tiina.rauhala@fmp.fi

Lisätietoja opastuksista, työpajoista ja oheisohjelmistosta:
Museolehtori Erja Salo, 09-6866 3620, erja.salo@fmp.fi Tilatut opastukset 09-6866 360, ti–pe klo 9–12 tai satu.sormunen@fmp.fi

Näyttelyt avoinna ti–su klo 11–18. Pääsymaksut EUR 6 / 4 / 0.
Suomen valokuvataiteen museo, Kaapelitehdas, Tallberginkatu 1 G, 00180 Helsinki, Info 09-6866 3621 www.valokuvataiteenmuseo.fi

-----------------------------------------------------------------

27.1–23.5.2010
SUSANNA MAJURI: VATTENFORSKARENS DOTTER

Utställningens presskonferens tisdagen 26.1 kl. 11 och vernissage kl.
18–20. Susanna Majuri är på plats både under presskonferensen och under vernissagen. Välkomna!
Pressbilder: http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-sv/10087

Vattenforskarens dotter är fotografikonstnären Susanna Majuris (f.1978) första omfattande privatutställning i Finland. Majuris sagobetonade fotografier har tidigare väckt uppmärksamhet bl.a. i New York, St.
Petersburg, Tokyo och Reykjavik. Med på utställningen finns både tidigare fotografier av Majuri och de verk som skapats för den här utställningen, Kultakolikot/Guldmynt (2009), Lumikettu/Snöräv (2009) och Vesiputous/Vattenfall (2009). ”Mina nya bilder väcker hos mig en barnslig glädje: jag skriver på språk som jag inte ännu kan läsa!”, säger Majuri.

Under de senaste åren har vattnet blivit ett allt viktigare element i Majuris fotografier. Det är både en symbol och ett skyddande och avslöjande medium, där bl.a. systerskap, vänskap och erotisk kärlek mellan flickor är möjliga. På de nyaste fotografierna rör sig gestalterna i undervattenslandskap. Som bakgrund för fotografierna har Majuri använt bl.a. ett lopptorgsfynd i form av ett lock från en chokladask, som avbildar en flock uppflygande änder, eller den vintriga väggen på ett ryskt museum. Majuri låter göra jättelika, upp till sex meter breda vaxdukar av bilderna, som hon sedan sänker ned på bottnen av en simbassäng. Modellerna dyker ned i vattnet på duken.

Susanna Majuri berättar att hon hittade vattnet när hon sökte efter
färger: ”Det finns antydningar i färgerna och man ska vara ödmjuk med dem. När jag tittar efter riktigt noga kan färgen tala till mig och be mig bygga en scen för den.” Platserna där Majuri har fotograferat ligger ofta på Island, i Norge, på Färöarna eller i Sverige. Som modeller för sina bilder ber fotografen okända, lokala människor ställa upp. Trots att man kan känna igen de fotograferade platserna som nordliga är det inte bara fråga om geografi i Majuris foton. Färgerna omdirigerar platserna. Vägen antyds också i verkens namn, oftast på det språk som talas i landet där fotografierna är tagna. Översättningarna av namnen bär på betydelser: de kan ha samma syfte eller berätta en annan historia på det andra språket.

Många av Susanna Majuris fotografier har sitt ursprung i musik, sagor och berättelser. Ett av utställningens äldsta verk Sun Set River (2002) har inspirerats av PJ Harveys stycke The River (2001). I sången för floden bort allt det smärtsamma och för med sig befrielsen. I verket Mykines (2007) försvinner den vita gestalten i det vita – eller stiger fram från det vita – beroende på den uppmärksamhet och ömhet hon får, alldeles som det osynliga barnet i Tove Janssons bok. Bröderna Grimms saga Die Sterntaler/Stjärnslantarna har gett inspiration till fotografens verk Nimetön/Namnlös (2007). I sagan ger en fattig flicka sitt sista klädesplagg till ett frysande barn och blir stående naken i stjärnfallet, som förvandlas till silverslantar.

Susanna Majuri är utexaminerad från konstakademin i Åbo, Turun taideakatemia, och Konstindustriella högskolan. Hon är konstnär vid Galerie Adler som verkar i New York och Frankfurt. Majuris verk har också ofta visats på utställningar av gruppen The Helsinki School vid Konstindustriella högskolan. Majuri har bl.a. fotograferat omslaget till PMMP:s skiva Veden varaan.

Träff med konstnären: Susanna Majuri presenterar utställningen för publiken (på finska) 7.2. kl. 14 och 16.5. kl. 14. Inträdesavgift till museet.

Utställingsguidning (på finska) på söndagarna kl. 13 och sista onsdagen i varje månad kl. 11. Samtalsguiden ät på plats i utställningssalarna söndagarna kl.14–15.

27.1–23.5.2010
ANTERO TAKALA: MINDSCAPES 1960–2010

Utställningens presskonferens tisdagen 26.1 kl. 11 och vernissage kl.
18–20. Antero Takala är på plats både under presskonferensen och under vernissagen. Välkomna!
Pressbilder: http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-sv

”Landskapsfotografiet är besläktat med porträttfotografiet. I båda är det väsentliga att finna objektets personlighet. I porträttet är ögonen en väsentlig del av personligheten, i landskapsbilden är molnen landskapets ögon. ”Det är inte fråga om ett dokument över landskapet, utan om mitt eget sinneslandskap.”

Mindscapes 1960–2010 är en översikt över fotografikonstnären, professor Antero Takalas (f.1939) 50-åriga produktion. Nu bildar de över hundra fotografierna som för första gången ställs ut tillsammans en svartvit landskapsstudie, som är en lovsång till den finska naturen, det nordiska ljuset, sjölandskapen och Lappland. I samband med dessa visas också en serie porträttstudier av finländska scenkonstnärer från 60-talet.

Takala undersökte redan kring skiftet av 1960–1970 som den första finländska fotografen fotografiets uttrycksmässiga användning inom televisionen. De för den experimentella filmen och videokonsten betydelsefulla verken Romeo och Julia (1972) och Piha/Gården (1980), som hör till Fotografimuseets samlingar, finns båda på utställningen.
Dessutom kan man på utställningen också få se en Photoshop av år 1972, dvs. den ”videofärgare” som skapades i Rundradions (YLE) planeringslaboratorium.

Antero Takala började som kameraman vid Rundradion 1960. Han blev småningom huvudfotograf vid Rundradion och pensionerades år 2002. Takala var med om att grunda gruppen Imago 6 år 1966. Han har fått det statliga priset i fotokonst två gånger, 1967 och 1973. År 1997 fick han hederstiteln professor. Efter den retrospektiva utställningen Mindscapes 1960–2010 konstaterade Takala att han fortsätter att studera ljuset och landskapet för att försöka uppnå det omöjliga, dvs. en fullständig behärskning av naturljuset och sinneslandskapet.
Man kan bekanta sig med utställningen med hjälp av Mobilguiden (Kännykkäguide, på finska) Mera info: www.valokuvataiteenmuseo.fi

I samband med utställningen publiceras Antero Takalas bok Mindscape / Mielenmaisema som ges ut av Musta Taide.

Träff med konstnären
Antero Takala presenterar utställningen för publiken (på finska) 31.1 kl. 14. Inträdesavgift till museet.
Antero Takala berättar om hur han arbetar (på finska) 25.4 kl. 14. Fritt inträde.

Utställingsguidning (på finska) på söndagarna kl. 13 och sista onsdagen i varje månad kl. 11. Samtalsguiden ät på plats i utställningssalarna söndagarna kl.14–15.

LUCIA GANIEVA: ERMITAZHNIKI – MUSEIVAKTERNA

Finlands fotografiska museum 27.1–21.3.2010 (Projektrummet) Utställningens presskonferens tisdagen 26.1 kl. 11 och vernissage kl.
18–20. Lucia Ganieva är på plats både under presskonferensen och under vernissagen. Välkomna!
Pressbilder: http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-sv/10087

Eremitaget i St. Petersburg inhyser ett oräkneligt antal konstverk, som övervakas av en stor mängd museivakter. Den ryska-holländare fotografen Lucia Ganievas (f.1968) utställning Ermitazhniki -Museivakterna är en hyllning till dessa Eremitagets tysta arbetare och deras konstkännedom.

Lucia Ganieva har i sina porträtt ställt museivakterna på Eremitaget i jämbredd med de berömda målningarna. Som bakgrund för porträtten valde Ganieva verk i Eremitagets samlingar som enligt henne kommunicerar med museivakterna. Porträtten i utställningen Ermitazhniki - Museivakterna är från åren 2006–2007.

Lucia Ganieva bor och arbetar i Amsterdam. Hon utexaminerades från Fotoacademie i Amsterdam år 2007. Ganieva har deltagit i många internationella utställningar och hennes bilder har funnits i ett flertal publikationer.

Lucia Ganieva träffar elever i Finsk-ryska skolan under sitt besök i Finland.

Utställingsguidning (på finska) på söndagarna kl. 13 och sista onsdagen i varje månad kl. 11. Samtalsguiden ät på plats i utställningssalarna söndagarna kl.14–15.

ATELIERI O. HAAPALA

Finlands fotografiska museum, Prosessalen 27.1 – 21.3.2010 Utställningens presskonferens tisdagen 26.1 kl. 11 och vernissage kl.
18–20. Konstnärerna är på plats både under presskonferensen och under vernissagen. Välkomna!
Pressbilder: http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-sv/10087

Över hundra år gamla traditioner kring porträttfotografering väcks till liv på fotoateljén Atelieri O. Haapalas fotografiutställning. Här finner vi nostalgi och eleganta kostymer, borgerskapets charm, men också opiumhöljda dekadenta laster. Den ambulerande fotografiateljén har förevigat sina kunder i 1800-talsanda. Resultatet är en fin samling moderna kabinettfotografier.
Utöver de nyviktorianska porträtten visas också en fotoapparat anpassad i periodens stil, en handmålad landskapsfond och annan fotograferingsrekvisita samt ett verk som berättar om ateljéägaren Onyxei Haapalas och hennes trogna assistent Helmuts liv. Här visas arbetsparets resa från Ishavets stränder via ett lungsanatorium till pyramiderna i Giza.
Atelieri O. Haapala är ett performativt konstprojekt, ett samarbete mellan de två fotograferna Saara Salmi och Marco Melander. Onyxei och Helmut är deras rollfigurer i fotografisessionerna. Utstyrda i lösmustascher och korsetter har fotograferna under ett drygt år uppträtt bland annat under Konstens natt, vid burleskevenemang, på konstmuseer och vintagebasarer. Kunderna har enligt önskemål fotograferats i egna kläder eller utklädda i lånad rekvisita. Med hjälp av inlevelse och föreställning har fotograferna velat ge publiken en fläkt av en försvunnen värld, en stunds upplevelse av en tid när det var en speciell och förväntad händelse att få sitta för fotografen.

Projektet har fått stöd av Svenska Kulturfonden.

Vip-vernissage för personer som avporträtterats av Atelieri O. Haapala:
sö 7.2 kl. 14–16 och fre 12.2 kl. 18–20. Fritt inträde. Atelieri O.
Haapalas fotograferingar på museet: sö 7.2 kl. 14–16 och sö 21.3 kl.
11–17. Fritt inträde.

I samband med utställningen ordnas det verkstäder för daghem och skolor.
Mera information www.valokuvataiteenmuseo.fi eller museilektor Erja Salo.
Mera om projektet: www.ohaapala.com och info@ohaapala.com. Porträtten kan också ses på adressen http://www.flickr.com/photos/ohaapala/
Guidningar för allmänheten:
Finskspråkig guidning på utställningen söndagar klockan 13 och den sista onsdagen varje månad kl. 11. Diskussionsguide på utställningen söndagar klockan 14–15.

TILLÄGGSINFORMATION OM ALLA UTSTÄLLNINGARNA:
Intendent Anna-Kaisa Rastenberger, 09-6866 3628, 050-5187619, anna-kaisa.rastenberger@fmp.fi Amanuens Tiina Rauhala, 09-6866 3622, tiina.rauhala@fmp.fi

Tilläggsinformation om verkstäder, guidningar och utställningarnas
kringmaterial:
Museilektor Erja Salo, (09) 6866 3620, erja.salo@fmp.fi
Guidebokningar: tfn 09-6866 360, ti–fre 9–12 eller satu.sormunen@fmp.fi

Utställningarna öppna ti–sö 11–18, Inträdesavgifter EUR 6/4/ Personer under 18 gratis. Processens utställningar gratis inträde. Finlands fotografiska museum, Kabelfabriken, Tallbergsgatan 1 G, 00180 Helsingfors, tfn 09-6866 3621 www.valokuvataiteenmuseo.fi

SUSANNA MAJURI: THE WATER RESEARCHER'S DAUGHTER

Finnish Museum of Photography, Cable Factory, Helsinki, 27.1. 2009 – 23.5.2010 Press conference Tuesday, 26.1 at 11:00, exhibition opening 18–20.
Susanna Majuri will be present at both. Welcome!
Press photos and material in English:
http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-en

The Water Researcher's Daughter is photographic artist Susanna Majuri’s (b. 1978) first large solo exhibition in Finland. Her fairy-tale-like photographs have already attracted attention in New York, St Petersburg, Tokyo, Reykjavik and elsewhere. The show includes Majuri’s earlier photographs along with totally new works made for the exhibition:
Kultakolikot /Treasure (2009), Lumikettu/Arctic Fox (2009) and Vesiputous/Waterfall (2009). “My new pictures give me a childish
euphoria: I’m writing in a language that I can’t even read yet!” Majuri says.

In recent years, water has become an even more central element in Susanna Majuri’s pictures. It is both a symbol and a protective, revelatory space, in which things such as sisterhood, friendship and erotic love between girls become possible. In her latest pictures the figures move around in underwater landscapes. Items such as a chocolate box found at a flea market with a flock of ducks that has just taken flight on its lid, or the wall of a Russian museum in winter have become the background landscapes to the photographs. Majuri has the pictures made into enormous wax cloths, up to six-metre-wide, which she then places at the bottom of a swimming pool. Her models dive down into the water in front of the cloth.

Majuri says she discovered water when she was looking for colours:
“Colours contain subtle hints and you have to be humble with them. When I look really carefully, a colour can speak to me and ask me to construct a stage for it.” The locations for Majuri’s photographs have often been found in Iceland, Norway, the Faeroe Islands or Sweden. The photographer invites unknown, local people to be the models in her pictures. Even though the places photographed are recognizably Nordic, in Majuri’s photographs Nordicness is more than just a matter of geography. The colours create routes through the places. The way is also signposted in the works’ titles, frequently in the language of the country where the photographs were taken. The translations of the titles are significant: they may try to say the same thing as the original or to tell another story in another language.

Many of Susanna Majuri’s pictures have had their beginnings in music, fairy tales and stories. One of the earliest works in the exhibition, Sun Set River (2002), is a response to PJ Harvey’s The River (2001). In the song, the river takes away all pain and brings release. Meanwhile, in Mykines (2007) a white figure vanishes into whiteness – or emerges out of whiteness – depending on the attention and tenderness she receives, just like the invisible child in Tove Jansson’s book. Grimm’s fairytale The Star Money inspired the photographer to make Untitled (2007). In the fairytale a poor girl gives even her last item of clothing to a freezing-cold child and is left naked in the falling snow, which turns into silver coins.

Susanna Majuri is a graduate of Turku Arts Academy and the University of Art and Design Helsinki. She is represented by Galerie Adler of New York and Frankfurt. Majuri’s works have also frequently been shown in exhibitions of the University of Art and Design Helsinki’s The Helsinki School group. Majuri took the cover for Finnish rock band PMMP’s album Veden varaan (By water).

Susanna Majuri presents her exhibition (in Finnish) Sun 7.2. 2 pm and Sun 16.5. 2 pm. Museum entrance fee.

ANTERO TAKALA: MINDSCAPES 1960–2010

Finnish Museum of Photography, 27.1–23.5.2010 Exhibition press conference, Tuesday, 26.1 at 11, and opening at 18–20.
Antero Takala will be present at both occasions. Welcome!
Press photos: http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-en

“Photographing the landscape is like portrait photography. In both, the essential thing is to capture the subject’s personality. In a portrait, the eyes are an essential part of the personality. In landscape photography, the clouds are the eyes of the landscape. […] This is not documentation of the landscape itself, but of my own mental landscape.”

Mindscapes 1960 – 2010 is a retrospective view of the 50-year oeuvre of photographic artist Professor Antero Takala (b.1939). The hundred-plus photographs now being shown together for the first time form a black-and-white landscape study; a paean to Finnish nature, to northern light, to lake landscapes, and to Lapland. The exhibition also includes a series of portrait studies of Finnish stage actors from the 1960s.
At the turn of the 1960s and 1970s, Takala was the first Finnish photographer to investigate the use of photography as a means of expression in television. The exhibition includes two major works of experimental film and video art, Romeo and Juliet (1972) and The Courtyard (1980), which belong to the Finnish Museum of Photography’s collection. Also on display is the 1972 Photoshop, i.e. “the video colouring agent” created in YLE’s (the Finnish Broadcasting Company) design laboratory.
Antero Takala began working as a TV cameraman at YLE in 1960. He retired from YLE as a Head Cameraman in 2002. Takala was one of the founders of the Imago 6 group in 1966. He was awarded the State Prize for Photographic Art in 1967 and in 1973. In 1997, he was given the honorary title of Professor. Takala says that, after the Mindscapes 1960–2010 retrospective, he will continue studying light and the landscape, and aiming for the impossible, i.e. total mastery of natural light and the landscape of the mind.
The exhibition coincides with the release of the book Antero Takala Mindscape / Mielenmaisema by publishers Musta Taide.

Meet the Artist
Antero Takala introduces the exhibition to the public (in Finnish) at 2 pm on 31.1. Museum entrance fee.
Photography as handicraft – Antero Takala talks about his working methods (in Finnish) at 2 pm on 25.4. Free entry.

LUCIA GANIEVA: ERMITAZHNIKI – MUSEUM ATTENDANTS Finnish Museum of Photography 27.1.–21.3.2010 (Project space) Press conference Tuesday, 26.1. at 11:00, exhibition opening 18–20.
Lucia Ganieva will be present at both. Welcome!
Press photos and material in English:
http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-en

The Hermitage Museum in St Petersburg houses an untold number of artworks, which are guarded by a large band of museum attendants.
Russian/Dutch photographer Lucia Ganieva’s (b.1968) exhibition Ermitazhniki – Museum Attendants is a tribute to these quiet workers of the Hermitage, and to their knowledge of art.

In her portraits Lucia Ganieva has elevated the Hermitage’s gallery attendants to stand alongside famous paintings. As the background to the portraits, Ganieva chose works from the Hermitage’s collection that she thought communicated in some way with the attendants. The portraits in the Ermitazhniki – Museum Attendants exhibition are from 2006–2007.

Lucia Ganieva lives and works in Amsterdam. She graduated from the Fotoacademie in Amsterdam in 2007. Ganieva has participated in numerous international exhibitions and her pictures have been published widely.

During her visit to Finland, Lucia Ganieva will meet students from the Finnish-Russian School.

ATELIERI O. HAAPALA
Finnish Museum of Photography, Process 27.1–21.3.2010 The exhibition press conference is on Tuesday, 26.1 at 11, and the opening at 18-20. The artists will be present at both events. Welcome!
Press photos: http://www.valokuvataiteenmuseo.fi/fi/tulossa-en/10088

Atelieri O. Haapala’s photography exhibition revives portrait traditions that are over a hundred years old. The show offers nostalgia and extravagant costumes, the charm of the bourgeoisie, but also opium-fumed, decadent vices. The touring photographic studio has immortalized its clients in 19th-century spirit. The result is a fine collection of modern cabinet portraits.

Alongside the neo-Victorian portraits, the Finnish Museum of Photography’s exhibition includes photographic apparatus that matches the spirit of the age, a hand-painted landscape backdrop, and other photographic props. All this, plus a suite of works about the life of the owner of the photographic studio Frau Onyxei Haapala and her faithful assistant Helmut, in which the working duo travel from the shores of the Arctic Ocean, via a pulmonary-tuberculosis sanatorium, to the pyramids of Giza.

Atelieri O. Haapala is a performative art project created collaboratively by two photographers, Saara Salmi and Marco Melander.
Onyxei and Helmut are their role figures at photography events. The photographers, disguised in a false moustache and corsets, spent over a year appearing at Helsinki’s Night of the Arts, burlesque events, art museums and vintage sales, and elsewhere. Clients have come to be photographed in their own clothes or in a manner more in tune with the spirit of the endeavour, in borrowed costumes. The idea of living out the parts and performing has been to give the public some of the atmosphere of a lost world, an imaginary moment in time, a moment when being photographed was a special and much-awaited event.

The project has been supported by the Swedish Cultural Foundation in Finland.

FURTHER INFORMATION ON THE EXHIBITIONS:

Chief curator Anna-Kaisa Rastenberger +358 9 6866 3628, +358 05 518 7619, anna-kaisa.rastenberger@fmp.fi Curator Tiina Rauhala, +358 9 6866 3622, tiina.rauhala@fmp.fi

Further information on workshops, guided tours and supplementary program Educational curator Erja Salo, +358 9 6866 3620, erja.salo@fmp.fi

Guided tours
Public free-of-charge guided exhibition tours (in Finnish): Sundays 1pm; conversational exhibition guide: Sundays 2-3pm. For pre-booked guided tours, call +358 9 6866 360, Tue-Fri 9am-noon, or email satu.sormunen@fmp.fi.
Exhibition hours: Tue–Sun, 11am–6pm.
Admission fees: €6 / €4 / €0. Process exhibitions are free-of-charge.
The Finnish Museum of Photography, Cable Factory, Tallberginkatu 1 G, 00180 Helsinki, tel. +358 9 6866 3621 / fmp@fmp.fi / www.fmp.fi.

--
Anna-Kaisa Rastenberger
Intendentti / Intendent / Chief curator
Suomen valokuvataiteen museo / Finlands fotografiska museum / The Finnish Museum of Photography Kaapelitehdas / Kabelfabriken / Cable Factory Tallberginkatu 1 G, 00180 Helsinki Puh./Tel. +358-50-518 7619

anna-kaisa.rastenberger@fmp.fi
www.valokuvataiteenmuseo.fi

Suomen valokuvataiteen museo

KURKISTUS – lapset valokuvaajina

Muistojeni Pariisi / Je me souviens de Paris

KURKISTUS – lapset valokuvaajina

Liity

Kameraseura

Yhteystiedot

Ajankohtaista

SKSL